L’enseignement de la musique est pour moi indissociable de l’apprentissage des structures rythmiques musicales et  passe par une approche différenciée des émotions, de la plus douce à la plus violente. Sensiblement et intellectuellement parlant, explorer les idées contenues dans une composition, étudier son caractère, la subtilité de ses accords ou encore  son monde affectif sont un bel exercice pour un élève.  Cela lui apprend à développer sa propre interprétation tout en recourant à son imagination et à son savoir.

Je m’efforce d’encourager mes élèves à exprimer ce qu’il ressentent  à l’aide par exemple de représentations visuelles, de couleurs ou d’histoires permettant au mieux de découvrir dans le jeu une expression vivante, un beau son et différentes tonalités (provenant par exemple de la nature, d’autres instruments ou de bruits liés à notre environnement).

L’approche de l’histoire de la musique et du contexte dans lequel elle évolue ainsi que la biographie des compositeurs jouent également un grand rôle dans la compréhension d’une œuvre et de la musique.

Et le plaisir que procure la musique devient encore plus grand en apprenant à développer une écoute active, à affiner la  préécoute et la surécoute intérieures.